安东·韦伯恩对20世纪现代音乐产生了以下重要影响：
十二音技法和点描主义音乐：韦伯恩在第三阶段的音乐创作中，除了使用十二音作曲技法外，还尝试了点描主义音乐，其钢琴变奏曲（Op.27）是这一时期的代表作[1]。他将十二音技法扩展到节奏、力度、时值、音色上，开创了“序列音乐”的写作秩序[7]。
音色旋律技法的发展：韦伯恩发展了勋伯格的“音色旋律”技法，以音色作为旋律的载体，这在现代音乐中具有创新意义[7]。
对后世作曲家的影响：韦伯恩的音乐风格独特，注重音色和结构，被誉为20世纪最重要的音乐家之一。他的作品和音乐思想对世界各地的许多作曲家产生了重要的影响，特别是在20世纪50与60年代[4]。
音乐表现方式的转变：韦伯恩的音乐体现了从强调表现到强调表达的转变，这种转变对20世纪音乐的风格和表现手法有着深远的影响[3]。
音乐结构的影响：韦伯恩的作品，如《五首歌曲》和《弦乐四重奏》，展现了他在音乐结构上的创新，对后来的作曲家在音乐结构上的探索提供了启示[4]。
音色序列法：韦伯恩的音色序列法被法国作曲家布列兹发展为序列主义音乐，对20世纪的音乐发展产生了重要影响[8]。
综上所述，安东·韦伯恩通过其独特的音乐风格、创新的作曲技法以及对后来作曲家的影响，在20世纪现代音乐中占据了重要的地位。
[1] 安东·韦伯恩- 维基百科，自由的百科全书
[3] 1900，走进现代（六） - 360Doc
[4] 安东·冯·韦伯恩(奥地利作曲家) - 会策百科cebe2023.com
[7] 音乐专题| 与你一起走进现当代音乐（二） 反叛的开始（3） - 搜狐
[8] 安东·韦伯恩：变奏曲– DW – 2018年10月4日